第二十屆北京國際音樂節(jié)日前在北京舞臺亮相，經(jīng)過二十年曆程的北京國際音樂節(jié)以成熟和充滿創(chuàng)意的面貌再次成為金秋北京演出市場的一道亮麗風(fēng)景線，其中剛剛演出完的浸沒式歌劇《小狐貍》和即將上演的體驗(yàn)歌劇《人聲》，以及瓦格納的歌劇《女武神》再一次將北京國際音樂節(jié)傳統(tǒng)的重頭戲——歌劇演出推向新的高度。二十年來，北京國際音樂節(jié)堅持歌劇製作和引進(jìn)，將國際高水準(zhǔn)的歌劇演出和歌劇演出形式的最新浪潮引進(jìn)到中國歌劇演出市場，為中國歌劇演出的發(fā)展起到引領(lǐng)的作用。

　　歌劇演出讓觀眾看到優(yōu)秀作品

　　為什麼音樂節(jié)一定要有歌劇演出？北京國際音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)余隆説：“音樂節(jié)必須有歌劇，因?yàn)楦鑴∈羌魳贰騽?、舞美的綜合藝術(shù)，代表著音樂的制高點(diǎn)。音樂節(jié)不僅應(yīng)該做歌劇，更應(yīng)該關(guān)注中國歌劇的創(chuàng)作和發(fā)展，音樂節(jié)本身也在從只做歌劇史上的經(jīng)典歌劇到做在世界上剛剛首演的中國歌劇。這一步步走來是相當(dāng)不容易的?！?/p>

　　在二十年前的中國演出市場上，歌劇演出是比較有限的奢侈品，演出過的劇目也就是《茶花女》、《卡門》、《蝴蝶夫人》、《圖蘭朵》、《費(fèi)加羅的婚禮》等。雖然維也納國家大劇院和德國巴伐利亞國家歌劇院曾經(jīng)帶來過《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》等作品，祖賓·梅塔曾帶領(lǐng)佛羅倫薩五月節(jié)日歌劇院在太廟演出張藝謀導(dǎo)演的《圖蘭朵》，但是演出的場次和劇目都是很有限的。1998年北京國際音樂節(jié)創(chuàng)建，從第一屆開始，歌劇演出就成為音樂節(jié)的重頭。除了在第十四屆缺席外，在北京國際音樂節(jié)二十年的整個歷程中，歌劇演出成為重要的特色之一，北京國際音樂節(jié)引領(lǐng)著中國歌劇演出的發(fā)展。

　　1998年第一屆北京國際音樂節(jié)製作了普契尼的歌劇《藝術(shù)家的生涯》，從此為北京觀眾打開了一扇歌劇的門。隨後的二十年中，北京國際音樂節(jié)製作了經(jīng)典歌劇《卡門》、《維特的煩惱》、《鼻子》、《羅密歐與朱麗葉》、普契尼的歌劇三聯(lián)劇等。2000年的第三屆北京國際音樂節(jié)請來了著名的義大利維羅納歌劇院演出原汁原味的普契尼的歌劇《托斯卡》，維羅納歌劇院把200年前這部歌劇首演時普契尼審定的製作搬到了北京保利劇院的舞臺，轟動業(yè)內(nèi)外觀眾。

　　隨後，引進(jìn)著名劇院演出經(jīng)典歌劇成為北京國際音樂節(jié)的長項(xiàng)，其中就有波蘭華沙歌劇院的《納布科》、威尼斯鳳凰歌劇院的《茶花女》、義大利米蘭小劇院的《女人心》、柏林德意志歌劇院的《玫瑰騎士》和《唐豪瑟》、馬林斯基劇院的音樂會版本《姆欽斯克縣的麥克白夫人》、比利時皇家馬奈歌劇院的《塞魅麗》、薩沃林納歌劇節(jié)的《麥克白》、比利時德國萊比錫歌劇院的《阿裏阿德涅在拿索斯》。奧地利蒂羅爾音樂節(jié)的《紐倫堡名歌手》和《特裏斯坦與伊索爾德》、義大利威內(nèi)塔愛樂樂團(tuán)和抒情歌劇合唱團(tuán)等演出的威爾第的歌劇《茶壺女》、《弄臣》和《遊吟詩人》。

　　2005年第八屆音樂節(jié)，紐倫堡歌劇院帶來的瓦格納四聯(lián)劇《尼伯龍根的指環(huán)》更是引起轟動。這部鴻篇巨制在一個音樂節(jié)上連續(xù)演出，在國際上也不多見。這些歌劇的演出很多都是中國觀眾第一次看到，不出家門就能領(lǐng)略經(jīng)典美妙的高水準(zhǔn)歌劇藝術(shù)，也帶動了北京歌劇演出市場向更加繁榮發(fā)展。

　　中國原創(chuàng)成為歌劇演出的新生力量

　　一個重要的國際音樂節(jié)不能沒有自己的作品，而北京國際音樂節(jié)也需要有中國自己的歌劇作品。余隆認(rèn)為，有些歌劇愛好者存在某種“誤區(qū)”，總以為只有西洋大歌劇才正宗，只有聽國外名團(tuán)演出的古典歌劇才過癮。實(shí)際上，優(yōu)秀的中國歌劇也有其獨(dú)到之處，《詩人李白》就是證明，“新”且“好”。國內(nèi)歌劇從業(yè)者和愛好者，應(yīng)當(dāng)珍惜音樂節(jié)提供的來之不易的機(jī)會。這其中郭文景在這一代中國作曲家中無疑是出類拔萃的，對他的作品，國人還遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒有達(dá)到應(yīng)有的認(rèn)識高度。

　　2003年第六屆北京國際音樂節(jié)首先推出了郭文景的歌劇《夜宴》和《狂人日記》；2007年第十屆北京國際音樂節(jié)又推出了郭文景的歌劇《詩人李白》。郭文景談到北京國際音樂節(jié)推出中國作曲家的作品感慨萬千：“我的作品在北京國際音樂節(jié)演出得最多，《夜宴》和《狂人日記》首次在國內(nèi)公演就是在北京國際音樂節(jié)期間，還有歌劇《詩人李白》，然後是我的作品音樂會和《巾幗英雄三部曲》，最後是今天的《滿江紅》。北京國際音樂節(jié)確實(shí)讓中國作曲家的作品堂堂正正地被世界了解?！?/p>

　　原創(chuàng)歌劇的委約更是國際音樂節(jié)歷程中的亮點(diǎn)：2010年第十三屆北京國際音樂節(jié)，著名作曲家葉小綱的委約作品《咏·別》世界首演。另一部與美國波士頓歌劇院聯(lián)合委約的中國旅美作曲家周龍創(chuàng)作的歌劇《白蛇傳》也在中國首演。在北京國際音樂節(jié)上演的中國作曲家作品還有旅居瑞士的華人作曲家溫德青的《賭命》——這部現(xiàn)代歌劇以無調(diào)性音樂講述了一個傳統(tǒng)的中國人過年的故事，被譽(yù)為“寓言劇”。2012年第十五屆北京國際音樂節(jié)，上演了新製作的歌劇《原野》。中國作曲家的歌劇在北京國際音樂節(jié)中佔(zhàn)有一席之地，余隆認(rèn)為，這是用西方觀眾熟悉的方式講述中國的故事，這樣走出去更能為世界所接受。

　　引領(lǐng)觀眾審美的新潮流

　　北京國際音樂節(jié)要做什麼事兒？當(dāng)引進(jìn)經(jīng)典歌劇已經(jīng)成為常態(tài)，並推動了中國歌劇演出市場的發(fā)展後，余隆認(rèn)為，引領(lǐng)觀眾新的歌劇審美是一件重要的事情，如果一味以傳統(tǒng)製作來演出經(jīng)典歌劇，歌劇演出會滯後於國際歌劇演出的發(fā)展。於是，北京國際音樂節(jié)隨著歌劇市場的發(fā)展，開拓了新的歌劇演出形式，也讓觀眾看到了當(dāng)今世界最為新潮的歌劇演出。

　　2002年第五屆北京國際音樂節(jié)引進(jìn)了莫斯科海利根歌劇院演出的阿爾班·貝爾格的現(xiàn)代歌劇《璐璐》，引起了極大的關(guān)注?，F(xiàn)代的音樂和並不符合中國觀眾審美的劇情，是否能夠讓觀眾在劇場裏坐得?。慨?dāng)時成為人們熱衷的話題。

　　從第十九屆北京國際音樂節(jié)開始，浸沒式歌劇、多媒體歌劇和體驗(yàn)式歌劇等新形式製作的歌劇逐漸進(jìn)入北京國際音樂節(jié)。去年北京國際音樂節(jié)上演的浸沒式歌劇《唐璜》將莫扎特的歌劇改編成在一個獨(dú)特的空間中演出的與觀眾零距離的歌劇演出；而今年在三里屯太古北裏紅館演出的雅納切克的歌劇《小狐貍》更是把觀眾引入劇情中。本屆音樂節(jié)即將上演的體驗(yàn)式歌劇《人聲》也讓觀眾充滿了期待。歌劇欣賞的眼光不斷拓寬，也讓北京觀眾欣賞素質(zhì)不斷提升，帶動我國歌劇演出市場更加多元化、更加繁榮。

　　聯(lián)合製作開拓新的道路

　　北京國際音樂節(jié)經(jīng)歷二十年風(fēng)雨歷程，歌劇演出從引進(jìn)著名劇院到自己製作原創(chuàng)，再到引進(jìn)新潮演出形式。近些年由於歌劇製作成本越來越高，使得國際許多著名歌劇院探索多個藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合製作歌劇這條路，而北京國際音樂節(jié)也同樣與國際同步開展了藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合委約製作。

　　2009年第十二屆北京國際音樂節(jié)與波士頓歌劇院聯(lián)合委約製作歌劇《白蛇傳》。2013年開始，北京國際音樂節(jié)與薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)展開闔作，首先推出瓦格納的歌劇《帕西法爾》，而德累斯頓歌劇院和皇家馬德里歌劇院也參加聯(lián)合製作。這部製作由於多家合作，體現(xiàn)了製作和演出的高水準(zhǔn)。2016年第十九屆北京國際音樂節(jié)與法國普羅旺斯·艾克斯國際藝術(shù)節(jié)合作的第一個成果——布裏頓歌劇《仲夏夜之夢》上演。今年第二十屆北京國際音樂節(jié)，與薩爾茨堡復(fù)活節(jié)音樂節(jié)聯(lián)合製作的第二部瓦格納的歌劇《女武神》也將上演，北京國際音樂節(jié)開拓了一條歌劇製作的新路。

　　無論是引進(jìn)歌劇，還是自製原創(chuàng)歌劇，還是請來國際新型歌劇演出，還是與國際藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合製作歌劇，北京國際音樂節(jié)總是站在中國歌劇製作的前沿，引領(lǐng)著歌劇演出市場的發(fā)展，讓歌劇藝術(shù)在中國深深紮下根，推動中國歌劇事業(yè)的發(fā)展。

　　文/本報記者 倫兵